Историја Иранске уметности

ДРУГИ ДИО

ИРАНСКА УМЕТНОСТ ОД НАСИЉА ИСЛАМА
НА ПОБЕДУ ИСЛАМСКЕ РЕВОЛУЦИЈЕ

УМЕТНОСТ У МОНГОЛИЈСКОМ ПЕРИОДУ

Први монголи или илкханиди

Да су оне погубне напад Монгола је почела у КСНУМКС Појава Цхенгиз Кхан је један од најстрашнијих и трагичних догађаја у историји. Током својих инвазија, Монголи нису имали милости ни за кога, ни жене ни деца, ни за животиње, а убио некога ко је дошао да види свој пут. Толико је градова уништено, масакрирано становништво. Џамије су постале штандове за своје коње, спаљене библиотеке и књиге постале су храна за четвороструке. Спалили су сваки освојен град и село, потпуно их уништавају! Катастрофа је била таква да се Иран никада није могао потпуно опоравити од својих штетних посљедица, не успијевши да обнови све што је уништено. Велика уметничка дела су уништена, привреда и пољопривреда су радикално уништен, толико да је неколико генерација су живели у пустоши и укупног беде. Али, образовни и поучан ирански дух успео, у простору века, да умири и ассогеттаре Монгола, и кроз њихово претварање у будизму и исламу, а посебно на схи'изам, да обнове своју земљу сами, дајући живот потпуно новом пробоју. Команданти и монголских Кханс, међутим, нису били само убице и разарача, њихове победе нису биле само због великог броја војника присутних у њиховој војсци, али вен а посебно до значајног војног вештине, ефикасног шпијунаже систем, снаге и на физичку отпор, понекад сматрају легендарном, а пре свега храбрости и смелости команданата. Када се, ове функције су биле под контролом и образовање иранских есеја, а затим спајање своје древне традиције, своје увиде и њихов естетски смисао, почео века, КСИВ од архитектонских величанственим и сјајних активности Декоративни. Монголци су постепено асимилирао карактеристике и навике Ирана, одлучивши да настави са активностима изградње споменика. Хулагу, унук Кхан Цхенгиз (КСНУМКС-КСНУМКС), упркос разарању, он је мислио о дизајну објеката и стварање "десног архитектуре у то време.
Од тог тренутка, реконструкција и изградња нових зграда почели су широм Ирана. Главне базе, фондације и биљке зграда биле су исте коришћене у архитектури Сељук. Али пошто су принчеви и владари, да би сачували своју надмоћност и потврдили свој понос, жељели су више грандиозних споменика него раније, повећали су димензије и мере палата и кула. Величност фасада повећана је захваљујући употреби високих, дугих, танки, закривљених и ошиљених оквира. Ови оквири обично украшавају палате у групама од три. Још једном, као иу древним временима, прелазили су улаз и велика врата која су добијена са великим интересом.
Неки уништени градови поново су изграђени по налогу Хулегу. Претварајући се у будизам, изградио је будистички храм и прелепу палату у граду Кхои. У КСНУМКС-у је позната марагхеска опсерваторија с претјераним трошковима градила архитекта по имену Гхарази. Његови наследници су изградили многе палате и баште, а Аргхун (КСНУМКС-КСНУМКС) оживио је архитектуру на високом нивоу. Кханалидски владари су прво постали будисти, потом хришћани, а убрзо су се претворили у сунитски Ислам и коначно у шиизм, и из тог разлога су изградили бројне цркве и манастире. Абака, у КСНУМКС-у, је у Азербејџану обновио велики Иван Такхт-е Солеиман. Крајем 13. века, у Ширазу су изграђени лепи споменици, али снажни земљотреси у наредним годинама нису оставили никакав траг. Петак џамија у Урумију носи епиграф, датиран од КСНУМКС-а и постављен на михраб, који подсећа на реконструкцију џамије умјесто још старијег споменика. Ова драгоцена зграда је и даље сачувала карактеристике монголске ере, односно велике прозоре испод куполе, гипсане декорације и епиграфе који су много богатији и рафинирани од оних у сељукском периоду.
Царство Газа (КСНУМКС-КСНУМКС) карактерише интензивна активност архитектонске реконструкције. Недавно је прешао у Ислам и добио иранско образовање; Само сам дошао на власт, он је признао да је наследио уништен земљу, тако да би се обновила, почела је велики пројекат, како би се створили валидне и важне радове преко КСНУМКС година време. Одлучио је да изгради џамију и јавну купку у сваком граду и да пренесе приход јавног купатила на рачун одржавања џамије. Створио је цитадела код Табриза, по имену Сханб Казан, која није имала једнаке поред споменичара Персеполис, у погледу разноликости, организације и величине. Према историјским доказима, Газан је контролирао биљке и њихово погубљење лично; чак је речено и да је он сам припремио биљке цитаделских палата. Његов гроб, који није био маса земље и камена, био је комплекс КСНУМКС објеката који обухвата манастир, медресу болницу, библиотеку, суд, Суд БиХ, што је опсерваторије, а летња резиденција, прелепе баште и авеније у облику дрвета. Сама гроб је споменик КСНУМКС стране у облику куле, са пречником од КСНУМКС метара и висока купола КСНУМКС метара, са високим вијенца, златне обимних натписа и површине тиркизне земљаних плочица, плава и црна са различити геометријски дизајн. Око КСНУМКС радници радили четири године да заврши зграду. Овај споменик је и даље стајао до КСНУМКС пре много година, упркос јаким и сталним земљотреса.
Расхид ад-Дин, инспирисан Кхазаном, основао је универзитетски град у Табризу. Укључивали су КСНУМКС каравансеррагли, КСНУМКС продавнице, становање КСНУМКС, насеља за студенте из других региона, болнице, пријемне центре, баште за странце и путнике; они су били већи од оних сличних споменика. Ништа остаје од ове тврђаве, познате као Расхидииех, осим неколико рушевина.
Ољаиту, мање од Кхазан брат (КСНУМКС-КСНУМКС), основана као главним градом, прелепом граду у прелепом зелене равнице Султанииех, чији је темељ почео и завршио у КСНУМКС КСНУМКС. То је био огроман подухват као велики град као што је Табриз изграђен за кратко вријеме. Маузолеј Ољаиту доминирао је целим градом. Сматра се једним од највећих ремек дела иранске архитектуре. Познато је да Ољаиту претворен у схи'изма и изабрао име Мухамед Кходабандех (Мухамед, 'слуга Божији ") и изградио овај споменик у циљу преношења посмртних остатака имама Алије (савс) и Хоссеин ибн Алија (нека је мир на од њега). Али улема града Најаф га је забранила, па је споменик постао његов гроб.
Структура овог маузолеја је осмоугаона, са полукружном куполом КСНУМКС метара у висини и КСНУМКС метрима пречника, прекривеним мајоличким плочицама, а велики рам је радио у мокарнас. На свакој од осам страна налази се украсна и обојена мунара сјајне небеске боје и сви заједно изгледају као да се уклапају у куполу као драги камен у њима. На другом спрату постоје неки спољни коридори. Ово је иновација у поређењу са споменицима Кхајех Рабие оф Гхадамгах и Тај-е Махал. Дебљина зидова је осам метара, али чини се мања захваљујући великим и високим обореним фасадама. Углови ових лукова потпуно су збуњени основом импозантне хемисферијске куполе, кроз неке мање дубоке мокаре. Унутрашњи простор споменика је велики, али није празан или бесмислен. Сви елементи споменика уједињени су у сјајној хармонији. Неки прозори дозвољавају да светлост улази кроз решетке, чије ограде су обрађене и инсталиране с великом вештином. Купола, упркос великој количини, изгледа лагана и жива, и изграђена је, можда први пут, у два слоја.
Светло жуто златне опеке, у којима су мала комада плаве мајолице украшене да креирају епиграфе са словима у Цуфиц карактерима, покривајући све зидове. У КСНУМКС години унутрашњост споменика поново је украшена штукатним радовима. Декорације су створили најбољи дизајнери тог времена, који су често радили са врло ниском платом и врло скромним средствима. Пројекти су били другачији: мрежица мајоличких плочица обојених цветовима различитих боја: рубин црвен, рђа, тамно плава и златно жута на светлијој позадини; многи епиграфи, са списима Кораницових стихова, били су виси свуда, на колонама, на цијелом периметру куполе и на свим закривљеним фасадама. Лукови двадесетчетворици спољашњим коридора, три од којих са сваке стране споменика, изграђених према Сасаниан стилу (велики лук у центру и два мала стране), били су украшени сликаних геометријским мотивима интересантних рамова. Били су веома лепи и очаравајући за пројекат и за боју, а у њима је завршено и завршавање слојева и пукотина. Украшени украшени штукатуре, изведени са великом прецизношћу, украшавају доњи дио прозорских лукова.
Али Шах је био архитекта маузолеја Ољаиту и цитадела Сханб Казан из Табриз. Истовремено са маузолејем, изградио је и петак џамију у Табризу, чији су радови почели у КСНУМКС-у и завршили у КСНУМКС-у. Ова џамија карактеришу велике димензије које је пожелео почетак Гхазана. То је најсигурнија грађевина од цигла која данас стоји. Молитвена дворана има мерење КСНУМКС × КСНУМКС метара и растојање између улазних врата и михраба је КСНУМКС метара. База лук, који је високи КСНУМКС метара, почиње да КСНУМКС метара изнад земље, и има неколико минарета чија база је била на истом нивоу као да је лука и висине од земље од око КСНУМКС метара. Улаз у Иван доводио је до дворишта КСНУМКС × КСНУМКС метара у којем је земља била потпуно прекривена мермером, док су зидови били изграђени од камена. Двориште је било окружено каменим локима и робусним златно-жутим стубовима. Највећа врата, КСНУМКС м², изрезана су из једног блока кречњака, а видљива су и са дистанце, док су друга врата направљена од дрвета, обложена и ојачана металним плочама. Собе и Иван су били обложени интарзираним мајоличким плочицама. Горњи периметар споменика састојао се од великих епиграфа написаних жутим на позадини осликаним цвјетовима и биљкама. Једнако грандиозни је унутрашњост делл'едифицио.Уна Михраб покривена жутим глазиране грнчарије плочица, колоне злата обложени бронзе и сребра, прозори умрежени са горе куполама бронзе, кристално лампе уметнуто сребро у великој молитвеној сали формирали су величанствени и величанствени ансамбл. Велики лук зграде срушио се након неколико година и није био обновљен, али сама зграда је и даље кориштена већ стољећима. Након изградње овог споменика, стотине умјетника из Табриза отишле су у све дијелове земље да граде друге зграде исте врсте грандиозне архитектуре.
Маузолеј Бајазида Бастамија изграђен је по налогу Гхазана и Ољаита у 14. вијеку. Овај споменик је скуп нехомогених структура које укључују неке радове из деветог века, минарет оф тхе иеар КСНУМКС, једноставна торањ, у стилу Гонбад-е Кабус Товер, али још једноставније, године КСНУМКС, занимљив михраб са штукатним украсима године КСНУМКС и коначно неки оквири са врло рафинисаним штукатним декорацијама.
У граду Натанз изграђен је комплекс сличан Бастаму, али хомоген и много лепши. Натанз је један од најатрактивнијих планинских градова у Ирану. Захваљујући својој пријатној планинској клими, постао је мјесто одмора за становништво градова Иазд и Касхан, а понекад и одлазимо у Исфахан за лов и забаву. Натанз је украшена групом палата и верских споменика повезаних једни са другима. У неким случајевима се примећује да је зид једне од зграда повезан са структуром друге, док су компоненте и елементи зграда потпуно одвојени и различити.
Четири-иван петак џамија је датиран КСНУМКС-КСНУМКС, а неки показатељи показују да је ова џамија изграђена на мјесту још старег споменика. Мала џамија, неуредна и збуњујуће, и са скоро непрописног размера, због мале величине темеља, у потпуности поседује старе Карактеристике илкханиде, осим чињенице да нема много декорације. Духовни центар овог верског комплекса је гробница Абу Самада саграђена у КСНУМКС-у. Просторија у којој се налази гробница је КСНУМКС м², врло лијепа и са мистичном атмосфером. Изнад соби се налази октагонална купола прекривена МАЈОЛИЦА плочицама светло плаве боје које су супротне онима мунаре, високих КСНУМКС метара, боја гиалло.Ун'епиграфе осликана, исклесан гипса, веома танке и сиве и ' други рад у гипсу и округли облик покрива колону. Зидови су украшени неким луковима који имају укупно дванаест вертикалних делова који се завршавају у обојеним плафонским оквирима. Природно светло које је увео осам прозора је заштићено двоструком решетком, стварајући угодан полумијат унутра. Спољашње светло не удари директно на вернике у молитви, већ даје осветљену светлост у свемиру. Доњи део собе у почетку је прекривен прелијепим златним плочицама од мајолице у михрабу чаробног сјаја. Тренутно се чува у музеју Вицториа & Алберт у Лондону. Суседни манастир, који је саграђен у КСНУМКС-у, сада је уништен и остао је фасада која је један од најлепших иранских архитектонских радова. Разноликост украсних дизајна, олакшање и докази тиркизне мајоличке плочице представљају прекрасан пример уметности овог периода. Облик полумјесеца изнад улаза је висок, грандиозан и лијеп и периметрично украшен цртежима пуног месеца. Главна зграда споменика, за разлику од других који су украшени исламским дизајном цвећа и садница или геометријских облика, има канестиран образац који подсећа на маузолеј Амира Исмаила. Остали украси од објекта су: премаз маде витх застакљене цигли, интерлоцкинг кругове са собом ис другим геометријским облицима богато обода, неки оквири у Куфиц сценарију са бендовима у наскх калиграфије. Гусхваре, нише и секундарни оквири су такође лепо уређени, а читав споменик инспирише посебну хармонију.
У раном КСИВ века, град Варамин, као Натанз, постала центар нових архитектонских конструкција, јер је град Раи је сравњено током првог напада Монгола. У КСНУМКС је изграђен маузолеј Ала ад-Дин, веома сличан северно маузолеја, који је имао КСНУМКС усправне, а купасте покривен МАЈОЛИЦА плочице, са натписом дубоких резова орнментали и рама оградног на крову изграђена са плава и земља плочице мајолица. У КСНУМКС-у је изграђена џамија Шарифа, данас је потпуно уништена, ау КСНУМКС-у је изграђена петак џамија. Изградња ове велике џамије завршена је у КСНУМКС-у током владавине Абу Саида, последњег сувереног илкханида. Дизајниран је с највећом прецизношћу. Добро пропорционалне и прецизне димензије показују да је архитекта био дубок познавалац естетике и математике. Џамија, упркос скромности, истиче неколико декоративне стилове који укључују лепе декорације направљене са МАЈОЛИЦА плочицама плавих фајлова боја, проткан теракоте комада хеллгелб, цвећа слика и биљака и сенки истурене цигле. Епиграфи џамије, у Цуфићевим и Насковим ликовима, имају обликовани облик. На бази гипса обложене су танке траке направљене са прецизношћу. Унутрашњост собе, селџучко стилу, је подељен на различите секциах КСНУМКС: КСНУМКС део лукова, модификовани део мултилатералног трга и део купола, која је, како време Илкханид је замењен вертикалних рамова и са зградама у облику полумјесеца, које су истоваривале тежину куполе директно на земљу. Ова зграда се издваја од осталих споменика Илкханид период захваљујући усавршавању плана за четири Иван и изузетне компатибилност са осталим деловима споменика и целог комплекса. Хармонија је таква да пажња посетилаца креће у потпуно природан и директан, од спољне до врха михраба а затим и куполе, која доминира, са свим својим милошћу и елеганције, целог споменика . Епиграф на зиду показује име Али Казвини као архитекта споменика.
Међу вредним споменицима, али мало скроман у овом периоду, морате именовати маузолеј ПИР-е Бакран, у близини Мобаракех (Исфахан), која је изграђена КСНУМКС, а затим обновљена у КСНУМКС. Палата је јединствена Иван, у стилу Так-е Касре. Украшавање споменика састоји се од премаза са танковим плочицама и тиркизним мајоликом и михрабом украшеним шпулетом. Датум ових декорација је КСНУМКС који се поклапа тачно са годином изградње Ољаиту михраба у петак џамији Исфахан. Уметник михраба маузолеја је Мухамед Шах, син сликара Махмуда Схах од Керман који је дизајнирао и чак подигао проповедаоницу на Атик џамије Наина. У овом михрабу не види се префињеност Ољаита, али његов гипсани рад има снажан мистицно-духовни аспект, који подиже човека суспендованог у различитим правцима простора.
Такођер, џамија петогодишњег Иазда, према древној традицији, укључује низ споменика и палата изграђених у различитим периодима. Џамија је изграђена уместо храма ватре и током владавине Сафавида имала је велику снагу и богатство. Њена сјаја је почела у КСНУМКС-у и трајала је око КСНУМКС година. Улаз иван, са закривљеним плафоном, води до дворишта и, за разлику од традиционалног стила џамија урађених у Иван-у, није лоциран у супротном смеру у ходнику молитве. Сала је врло висока, а минарет ове џамије је највиши у Ирану. Један од Иванових лукова је високо испод куполе. Михраб под куполом има прекрасну декорацију мајолица плочица чији је датум израде КСНУМКС година. Са његове две стране налазе се неке собе које имају суседне луке: ово је био један од проналазака Сассанидове ере која се примењивала у изградњи ове џамије након хиљаду година. Иван и велика сала имају вертикални покрет према горе. Поклопац Иван-а, Кс-облика, изграђен је веома висок због своје ширине. Њен покрет се ојачава помоћу малих колона чија је висина, у неким случајевима, стотину пута њихова пречника.
Друга џамија, изграђена у истој ери и скоро истог стила, је петарска џамија у Керману. Изграђен у КСНУМКС-у и обновљен у КСНУМКС-у, то је четвородишња зграда са веома високим издуженим порталом, скоро сличан оном из Иазд џамије. Мајолица плочице, интарзиране и обојене, су одличне квалитете.
Још један споменик који би се могао сматрати добар пример архитектонске продукције тог периода је маузолеј у граду Тус у Хорасана која има сличности са оба маузолеја Султан сањар (она је пројектован и изграђен коридор на другом спрату у циљу садржи притисак на изградњи куполе) и са споменика Јабал Санг Керман дванаестог-тринаестог века, као што имају неке Сасаниди архитектонске карактеристике. У њему се виде и детаљи који се примјењују у Гонбад-е Солтанииех-у. Вертикалне бразде дају осећај огромне силе на фасаду зграде, карактеристику која се већ примењује у споменику Султанииех. Малтер лајсне овог споменика подсећа на маузолеј Баиазид Бастами, али овде нема украси или у боји МАЈОЛИЦА плочице и зидови су сви окречене са кредом. Мерења из редовних пропорцијама, ордер ин мултиплес оф КСНУМКС у свим деловима зграде (А Сасаниан посебност), зидови и широк кадрирање КСНУМКС заобљен фасаде, недостатак гусхваре итд, све су то фактори који стварају осећај чврстоће и тишине.
Након смрти Абу Саиид, последњег владајуће илкханиде, у КСНУМКС, упркос конфузије, грађанског рата и борбе између локалних гувернера, архитектонски традиција настављена, посебно у централним деловима земље, укључујући и подручје града Кома, где се налазе маузолеји КСНУМКС торња, од којих је најважнији маузолеј Ала ад-Дин године КСНУМКС-а што је леп пример овакве врсте споменика. Често су осмоугаони, зидови су нагнути унутра, куполе су конусне или мултилатералне. Унутрашње површине купола украшене су мајоличким плочицама, лепе и интарзиране, са гравирањем или украшавањем гипса. Неки од њих, посебно обојени, подсјећају на украс Султанија.
Илханска архитектура у Ирану има посебну везу са архитектуром Сељук, чак иу неким случајевима као што су споменик Гонбад и Алавииан: прецизно признање периода изградње је прилично тешко. Међутим, илханидна архитектура је много лакша од Сељука и има најљепши облик. У Илкханидским споменицима димензије елемената су веће, а боја фасаде је већа. Уметност уметак од стаклених плочица у том периоду достигао висину свом сјају и упркос томе што је веома тешко извести, јер захтева много времена, стрпљења и прецизности, ирански уметник је у стању да изврши маестрално. У овим споменицима купола углавном заузима зграду и уклапа се, са посебном милошћу, на остатак споменика. У овом периоду озбиљни проблеми зграда су се суочили и решили много боље од селџског периода. Суседни лукови су усавршени у Иазд и Исфахан, а цигла је нашла сопствено савршенство. Иван је постао висок и широк и улазна минарета су изграђена у паровима и ближе заједно. Стубови и закривљене фасаде су се повећавале по висини, двоје су сужавали и четворовланско постројење је усавршено.

Декорација у илкханидском периоду

Као што је речено у претходним страницама, присуство боје или обојених премаза, означио је пробој у одређеним Илкханид споменика, после чега су постепено замењена са штуко. Обојене мајоличке плочице, које су на почетку биле готово само у тиркизној боји, варирају у бојама, укључујући боје плаве, црне и жуте боје. У маузолеја Ољаиту, украси за плочице се састоји од инлеја или плочице, глазиране и исећи према дизајну већ припремљене, прибор за јело једна поред друге да се укаже на исти дизајн на зиду. Што се тиче декорације на нтарсио је наставио на следећи начин: прво је пратити на листовима папира жељени дизајн и комбинација стварним мерењима, а између комада који су имали простори и одговарајуће раздаљине попуњава у наредним фазама. Онда су пробијена, сукцесивно, по обиму различите компоненте дизајна, онда ставите дизајн на слој малтера леже на земљи и прска преко рупе прашине угља или црвене боје. Тако је цртеж пренио са лист папира на креду у пругастој форми, а затим кроз те тачке, поновљен је цртеж на гипсу. Након тога је на комаде цртеж на папиру и то мора да буде истакнута уложак за мајолика плочице, а затим су плочице су смањене у складу са комадићима цртежа. Комади мајолице су распоређени изнад цртежа на слоју гипса, а затим су просторије и шавови испуњени између комада са наљепницом; након што је постала сува, на зид је причвршћен сет мајоличких плочица причвршћен на зид са истим адхезивним материјалом који може бити бетон. Ова операција је слична оној за производњу витражских прозора романске и готске уметности у Европи. Али није прецизно јасно да ли су Европљани, нарочито Французи, научили из Ирана или су били њихови проналасци. Извесно је да су обе методе рођени отприлике у исто време и веома је вероватно да су Иранци били свесни француској методи израде витража или обрнуто да су Французи су познати ирански метода уложак стаклених плочица.
Стил рада је различит у комплексу Маузолеја Баиазид Бастами у граду Бастам. Плочице мајолице које се користе на великом улазу или у соби гробнице су тиркизне, али не раде са методом инлаиа, али су обликоване као танке бојене цигле. У овом поступку, претходно, одговарајући дизајн је осликан и гравиран на квадрангуларним циглама, квадратима или правоугаоникима, а након обојења површина је полирана емајлом. Декорације добијене обојеним плочама мајолице нису пуно и постоји нешто што је остало изнад великог улаза у манастир; ове тиркизне плочице су сличне онима из споменика Султанија, док су гипсане декорације овде истакнуте. Гробница Схаикх Абд ос-Самад, која је причвршћена за џамију, украшена је прелепим мокарним и натписом урезаним у гипс и обојен цвјетним мотивима. Овај храм је раније био Михраб је украшен теракота плочица, које ЕР понос Абу-Талеб касхани породице, али је нестао након завршетка дициановесимо века и не знају који музеј или приватна колекција уметности који се налази!
У прелепом палате маузолеја имама Задех Ј'афар Исфахану, изграђен КСНУМКС година након тога на Ољаиту, користе се две боје, тамно плава и светло плава на чистом белој позадини, они су створили ремек. Архитектонски стил овог споменика је сличан оном из града Марагхех, тј. Има високу кућу и једну собу украшену украсном плочицом плочице у мајолици. Рад у овој згради веома је драгоцен и технички и естетски. Метода обраде није позната у периоду Сељук. Али након његовог погубљења у овом споменику, брзо га је поздравио и наставио до времена владавине Шаха Аббаса. Датум обраде сигнала је година КСНУМКС.
Две друге лепе споменици овог периода, саградили Абол Хасана Талут Дамгхани Исфахану, су медреса Имами, КСНУМКС-КСНУМКС (изграђен за мудри и верског лидера времена баба Мухамед Кажем Исфахани) и маузолеја имам Кажем Задех крају до мадраса, од КСНУМКС-а. У мадраса Имами украси су користили боје тиркизна, плава и бела, а такође је додао жуте оне у маузолеју. Датум декорације мадраса се разликује од датума изградње. Ови украси готови у периоду од Мозаффариди у време владавине шаха Махмуда, између година КСНУМКС-КСНУМКС, истовремено са изградњом мадраса адиценте џамије у Исфахану у петак.
У сјевероисточном Ирану, у легендарном селу Туран, од посебног је значаја била декорација зграде, а утицај маузолеја Амира Исмаила био је добро познат. Понекад се сматрало да је декорација толико важна да замени форму зграде. Украсни радови били су толико чудесни да замагљују и чак сенкују структуру споменика, готово као у КСВИИ веку у европском бароку. У сваком случају, ови украси имају јединствену атракцију и направљени су према свим најбољим принципима. Украсни радови имали су посебну славу током владавине Тамерлана.

Тамерлано и његови наследници
Тамерлан

У другој половини четрнаестог века, још једном, крвав и деструктиван монгол, искористивши конфузију и политичке превирања Ирана, насилно напао територију земље. Тамерлано, у години КСНУМКС, отишао је у срце Ирана. Поново су многи градови били разбијени на земљу и толико људи је масакрирано. Тако је окончао четрнаести век који је почео у знак реконструкције и изградње прелијепих и великих палата, покушавајући заборавити успомене на девастације које су починили Монголци током њихове прве инвазије. Многи од тих грандиозних споменика изграђених уз огромне напоре били су потпуно уништени. Тамерлане, као и његови предшколци из Монголије, био је немилосрдан и крвав, али његово уништење је било мање него код Цхенгиз Кана. Он је сачувао толико светих места од уништења и показао интересовање за грандиозне палате.
Тамерлане је пуно уметника и занатлија депортовано из сваког града и места окупираног у Самарканд, главном граду. Тако је, након окупације Шираза, депортовао КСНУМКС талаца међу архитекте, умјетнике и занатлије у Самарканд, како би створио и радове у том граду. Управо из тог разлога треба посјетити подручје Великог Хорашана, гдје се налазе најлепши споменици и најлепши украсни радови Тимурског периода.
У четрнаестом веку, иранска архитектура заснивала се на техникама и иновацијама ера Сељукова, која им је захваљујући њима остварила беспримерно савршенство. Потомци и наследници Монгола и Тимурида наставили су да користе исти метод. С друге стране, наследници Тамерлана генерално су охрабрили уметнике и промовисали иранску културу. У том периоду иранска уметност нашла је нови сјај и нову експанзију.
Тамерлан, за изградњу споменика у свом граду, Самарканд, он је желео да постане достојан своје репутације и њеним достигнућима, наредио депортацију, као што смо рекли раније, архитекте и веште занатлије у преради и декорација керамичких плочица из ' centralni Иран, Фарс, Азербејџан и чак град од Багдада и Дамаска, у граду, узимајући у своје услуге из Индије зидара и занатлија из каменог квадратуре. На тај начин изградио је велику џамију у Самарканду без равноправног свијета. Ово је имало велику молитвену салу са стубовима КСНУМКС и мунару у сваком углу и изнад палате сјајну мраморну куполу; Међутим, он није волео споменик и наредио је архитекту да буде убијен.
У КСНУМКС-КСНУМКС-у, Тамерлано је изградио велику палату у Касху, свом родном граду. Колавиху, историјат периода који је посјетио палату шездесет година касније, док су грађевински радови још увијек били у току, описао је пројекат и план споменика као новост без преседана. Фасада је имала три портикоса и сјећала се палате Артесерсе у Фирузабаду. Собе за пријем довеле су назад до улаза Иван под правим углом. Висина Иван лука је била КСНУМКС метара, а на његовим двоструким странама постављена су два минарета са дванаестом страном. Централни иван је доводио до три стотине мањих ширина дворишта, обучен у мермер, а с друге стране био је велики иван који се отварао на велику пријемну просторију чији су зидови и плафон били обучени мајолица плочице у жутој и светло плавој, златној и интарзијској бојама, а на неколико места су радови били гипсани и малтерисани. Задња зграда имала је ходнике и неколико соба на шест спратова, све покривене златним мајоличким плочицама. Иза собе за пријем је био у својој љепоти обложен велики зид, са интарзираним мајоличким плочицама и бојама плавим, тиркизним, бијелим, чоколадним, зеленим и жућкасто браон. Како би се избегло да сорта и велики број цртежа и слика неподношљиве скакање са споменика, прецизна геометријска обим координиран дизајн у складу са посебним пропорцијама, разноврсности дизајна и слика. У четвртасти оквири, направљени са уметнутим мајолика плочице, у различитим дизајна и величина, сликао по обиму са цвећем и биљкама, а написан у форми плитком рељефу су симетрично инсталиран на зидовима. Што се тиче мјерења и димензија оквира, њихове локације су прецизно израчунате и дефинисане у односу на мјерења и опште димензије споменика. Велики оквир украшен резбаријама у Цуфиц карактерима повећао је престиж споменике и концентрацију великих цртежа на одређеним местима, а њихова симетрија учинила је декорације лакшим. Комплекс је саграђен усред воћних башти и огромног травњака.
Из описа споменика, као и велики Иван своје висине, на задњем зиду, од шест прича итд, јасно је да је архитекта узео као модел Схапур палати у Цтесипхон, замена украси радила са гипсаним плочама мајолица инлаид. Сигурно је да овакав величанствени споменик никада није био изграђен прије на територијама иранске висоравни, од конверзије средње и западне Азије до ислама. Ово показује геније и таленте Иранаца у областима естетике и архитектуре. Ништа није остављено из ове палате, осим огромне рушевине у којој су прелепе боје још увек видљиве.
Још један велики споменик из тамерланског периода је Биби Кхатун џамија у Самарканду, чија је изградња започела у КСНУМКС-у и завршава се у КСНУМКС-у. Према рачунима Колавихуа, ова џамија, од којих су тренутно остали само рушевине, био је најлепши споменик Самарканда; имао је лучни улаз у висине КСНУМКС и ширине КСНУМКС који су довели до дворишта величине КСНУМКС × КСНУМКС метара, као и осам минарета и три куполе прекривене златним циглама.
Гроб Тамерлана је једно од архитектонских радова периода који је саграђен у КСНУМКС-у и још увијек се сматра огромним радом историјске архитектуре Самарканда. Овај споменик има осмоугаону собу, куполу са шездесет и четири штапића која се наслањају на цилиндричну основу. Постоје четири главна улаза из четири главна правца, што показује да је архитекта представио зграде Сассанида. С друге стране, облик куполе са прореза је имитирао је архитектонском стилу који купола ере и доказује поезију састављену на древној куполом Шах Цхерагх маузолеју у Схираз да каже:

Киша светлости пада из ове куполе
од врата нове џамије до врата Шаха Черага!

Купола је прекривена плавим мајоличким плочицама, а дугачка и висока база украшена је епиграфом у Цуфиц карактерима и изграђена је с јаким жутим циглама. Уметност "естетике контраста", која је била посебност КСИВ вијека, врло је очигледна и споља и унутар зграде. Мраморне основе колона, рам израђени од жадног камена у сивој и зеленој боји, неки лукови од црног бетона и на крају мраморне ограде, завршавају декорације споменика. У КСНУМКС Елегх бегу, додао је улаз у палату, изграђен са одличним преплетеним мајоличким плочицама. Овај улаз је био дело Мохамеда ибн Махмуда Есфаханија.
На садашњој територији Ирана нема значаја за тајмерски период. Више се бавио подручјем сјеверног Кхорасана, односно подручја око ријеке Јеихун, Марв, Бухара и посебно града Самарканда, њеног главног града. Из тог разлога ћемо говорити одвојено од уметности ових региона. Уметност овог дела Великог Ирана, која је тренутно позната као Централна Азија, је иранска уметност, јер су његове темеље положили Саманиди и Кхаверзмаша, а током владавине Сељука усавршени су , достигавши врх у периоду Тамерлана и његових наследника захваљујући уметницима градова Схираз и Исфахан.

Сјај из периода Шахрох

Након смрти Тамерлана у КСНУМКС-у, његов син Схахрокх је дошао на власт у граду Херат. Заузео је регион изван реке Јејун у КСНУМКС-у, проширујући своје краљевство над читавим Хорашаном, Каболом и Хератом или источним Ираном. У Херату је изградио мадрасу и мосалу, чији су радови почели у КСНУМКС-у и завршили у КСНУМКС-у. Шахрок, за разлику од оца, био је мирни суверен и подржавалац уметности. Велики мадраса коју је основао у Херату био је сличан прелепим споменикима које је Тамерлане направио у Самарканду. Димензије дворишта мадраса биле су КСНУМКС × КСНУМКС метри. Зграда је имала неколико купола и осам минарета, од којих је шест остало стајало. Горњи дио њих је фреско и базе су од мермера. Поред мадраса је маузолеј Гохаршада, супруге Шахроха. Ови споменици украшавају лепе интарзиране плочице мајолице и углавном су обојени геометријским дизајном.
Кхаргардова мадраса, још један архитектонски рад те ере, чији су завршни радови завршени у години КСНУМКС, јединствен је и компактан споменик и дизајнирали су га Кавам и Киас ад-Дин Схирази. Зграда има велику пропорционалну величину четири-иван мадраса. Двориште је квадратно са Иваном исте висине, од којих је улаз у облику три луке изнад којих се налази купола. Овај споменик је украшен фрескама, сликама, епиграфима изрезаним у гипсу и неким мокарнама преплетеним једни с другима. Зидови зидова дворишта са интарзираним мајоличким плочицама су нарочито богати дизајном и изведбом. Фасада је ниска и широка са врло лијепим улазом. Бочни зидови улаза су у облику истурених лукова који се спајају на ниске куле. Цела фасада објекта има хоризонтални и проширени облик, што је новина у архитектури тимурида (или гурканида).
Споменик маузолеју Шамс ад-Дин у Иазду, још један рад овог периода, украшен је украшеним гипсаним декорацијама. Геометријски дизајн у облику дијаманта, као што се види у декорацијама са мајоличким плочицама тимурских зграда у Самарканду, представљају маргинални украси улаза.
Међу осталим споменицима који припадају периоду Схахрохове владавине, можемо поменути: маузолеј Торбат-е Схаикх-е Јам, са високим портала и ниске куполе; маузолеј Кхајех Абдоллах Ансари, који је вратио Шахрох у КСНУМКС; Кали џамија у граду Торбат-е Јам.
Масхад Гохарсхад џамија је највећи историјски споменик шахрохског периода и изграђен је у КСНУМКС-у поред имања Али Али ибн Муса ар-Реза (мир на њему). Улаз споменика је у свом стилу Самарканд, односно лук који води у другу лук, који је био исти стил Схираз архитеката, у којој број избочина и дубина у горњем делу лукова, даје већу чврстину и моћ споменика. Бочна минарета на улазу су мало чврста од оних изграђених у време Сељука и Илкханида. Минарета, зидови и Перистил су покривени са лепим керамичким плочицама уметнутим и застакљен у различитим бојама као што су плава, тиркиз, белој, светло зелене, шафран жуте, жуте плавуша и Ебони Блацк. Дизајн је геометријски, са одређеном сортом и усклађен је са цвјетним сликањем. Купола је толико велика да је видљива и са велике удаљености. Декорације споменика дизајниране су с великом вјештином на начин који избјегава монотонију и контраст. Ово представља један од естетских карактеристика споменика, омогућила је хармонизацијом између цвећа слици, различити геометријски дизајн, пројекције и дубина бочних перистил и ходницима отворених у средини. Иван великог молитвеног сала је бијел, док су три друге украшене епиграфима у цуфићним ликовима, светле тиркизне боје са сјенком у бијелој и зелене боје на црвеној подлози. У декорацији дворишта џамије користе се различити украсни стилови којима се треба дивити. Архитектонски стил споменика, као и већина споменика у времену Тимури, био је онај из јужног Ирана или стил Шираза. Архитекта џамије Гохарсхад био је Кавам ад-Дин Схирази, који је изградио највећи број споменика у ери Схахрокх.
Папа каже: "Иако је већина Тимурид споменика су изграђене на северу земље, геније и архитектонске и декоративне таленти су јединствене регије Шираз и Исфахану." Најбољи дизајнери и занатлије западу, централном и јужном Ирану су ангажовани у служби Тимурид, обогаћује архитектонски тачке гледишта, чак и на истоку и сјеверу земље, али после домина Схах Јахан у Каракоиунлу западни региони, јужни и централни Иран, град Исфахан била у стању да превазиђе друге иранским градовима у делл'децоразионе са уметнутим керамичким плочицама.
Чак и подручје Схах године КСНУМКС у петак џамији Исфахан, које је дизајнирао Саиед Махмуд Нами, могла би се подударати са радовима из подручја Кхорасан, али не по питању боје. Лук улаза Дарб-е Имам, године КСНУМКС, један је од најлепших дела иранске архитектуре и декорације. Изградња овог споменика почела је у време владавине Музаффарида и завршавала се током владавине Јахан Схах Каракоиунлу. Ова палата била је изграђена на гробовима два потомства пророка, Ебрахим Батија и Заина Ол-Абедина. Грађевински радови завршени су у КСНУМКС години. Главни иван, који је повезан са коридором чији је улаз затворен током владавине Сафавида, једно је од ремек дела иранских живописних дела. У вези с тим, А. Годард пише: "Димензије овог дела израчунавају се с највећом прецизношћу, а слика и дистрибуција боје су приказане у свим својим љепотама; квалитет дела је тако савршен да га посетиоци очаравају и не доживљавају такво задовољство у видјању било ког другог дела ове умјетности, осим Плаве џамије Табриз, који се састојао у вријеме Јахан Шаха. У стварности се суочавамо са истинским ремек-делом. "
Улаз Дарб Имам, чији је Иван споменуо испред њега, била је једина сала до његове трансформације у унутрашњост маузолеја, у вријеме Шаха Солајмана. Спољну облогу куполе, која покрива главну дворану споменика, тада је вратила Шах Абас Велики и Шах Солајман, а за време владавине касарне изграђена је мала купола изнад Иваана. Још увек постоји део епиграма који је написао калиграф Реза Емами у КСНУМКС-у.
Плаву џамију Табриз је изграђено готово истовремено у палати Дарб Имам у Исфахану. Ова џамија је ремек дело осликавања са шареним плочама мајолица и иранске декоративне уметности у КСВ веку. Џамија се срушила у КСНУМКС-у током земљотреса који је уништио град Табриз изазивајући жртве КСНУМКС-а. Од ове џамије нема ничега, осим неколико колона, спољног зида и његове фасаде, која је, међутим, у одвратном стању. Овај споменик је једна од ретких потпуно покривених џамија, јер је хладна клима у Табризу била обавезна. Госпођа Диеулафои, који је посетио џамију у КСИКС веку, пише у чланку који је улаз АРЦ унутрашње фасаде била је украшена са прекрасним уметнутим керамичким плочицама са таквом прецизношћу и суптилност да изгледа као једном комаду. Дизајнери су били цветови који су се међусобно преплетали и нису личили на оне који су сеђали селџком и илханидом. Било је таква хармонија између њеног светло плава, тамно зелена, бела, бледо жуте и тамно плаве боје сликарства далеко монотоније без угрожавања изглед и лепоту комплекса и да је из тог разлога да се џамија је име Кабуда који на фарсијском језику значи "плаво".
Из малих врата улазили смо у наос или молитвену собу која је била састављена од двије велике просторије и покривена великом куполом, а око сала је био повезан ходник. Прва просторија је обложена уметнутим керамичких плочица, чији дизајн је изгледало штрче кроз употребу плаве цигле црвене, иако то није било тако очигледно, где су користили једнаких и јединствених плочица. Друга просторија, где је био у михраб, одликован са малим плавим циглама је прошао у хексагоналном облика, тако да је тегет плочице, обојеног периметру листова и жутих цветова, стајао са већом љепотом. Шарена унутрашња декорација једној од хала објашњава зашто је џамија под називом "Масјед-е Кабуд 'или' Плава џамија", која долази од боје која доминира декор свакој соби. Заправо, оно што је учинило њеном познатом као једно од ремек-дјела употребе интарзираних плочица мајолица, било је како комбинирати нове и разне боје у њему. Боје попут браон, сламе жуте, пурпурне зелене и боје сувог лишћа комбиноване су са невероватном хармонијом и компатибилношћу. Ове боје су такође коришћене у Масхадовој џамији Гохарсхад, али њихова уједначеност је мање због чињенице да је коришћена природна црвена боја опеке. Овде је, у контакту са плавом бојом позадине, даје утисак љубичасте боје која није тако пријатно, док је у Кабуд џамије Табриз боја се више равномерно распоређена и много боље, као и боја цигле није повезан директно са бојама мајоличке плочице и зато се слика појављује још жива. Архитекта кабудске џамије, како је извештавано на епиграфу изнад улаза, био је Нематоллах ибн Мохаммад Бавваб. На обе стране дугачке фасаде (око КСНУМКС метара), било је двије округле куле са минаретом свима који сведоче о тимурид стилу. Џамија је имала укупно девет купола.
Петак џамија у Исфахану је такође завршена током владавине Јахан Шаха. Улаз, који се налази западно од дворишта, обликован је као прекрасан лук који је обновљен у последњих неколико деценија. Датум декорације се разликује од датума изградње других дијелова џамије који су саграђени у вријеме Узун Хасана Ак Коиунлу. Током владавине Абол Мозафара Ростам Бахадор Кана, нећака Узун Хасана, извршене су генералне рестаурације на џамији; датум обнове, како је саопштено сулл'епиграфе делл'иван јужне стране џамије, је година КСНУМКС Тхе деловање МАЈОЛИЦА плочица у Јужној делл'иван се ври и подсећају уметак рад џамије имам Дарб .
У принципу, декорације доба Узун Хасана су слободније, мекше, разноврсније и иновативније од оних из времена Јахан Шаха.
Од других тимурских радова из 15. века у данашњем Ирану могу се споменути следеће:

КСНУМКС) Шаховска џамија године КСНУМКС у Масхаду, чија купола је више аутентична и потпуније него у џамији Гохарсхад. У унутрашњости куполе, избочена зелена украсна решетка на дну у светло наранџастим и белим бојама, изнад основе, ствара прекрасан изглед
КСНУМКС) медресе "До Дар" (два врата) Масхаду који има прелепу куполу, израженију од шаховске џамије. У њему постоји израстајући епиграф, у калиграфском стилу у перзијском сољу, постављеном на пола висине и испод ње постоје вертикални и украшени прозори, на које дрвене решетке дају занимљив и пријатан аспект.
Друге уметности у периоду Илкханиди и Тимуридае
Еволуција уметности која се ширила у ери Сассанида наставила се у наредним вековима до десетог века, са истим стиловима и методама. Од ових периода постоји неколико примера тканина, тепиха, обојених металних плоча, стакла, теракота итд., Понекад праћених исламским цртежима и епиграфима. Од 11. века па надаље, посебно у Сељућком периоду, неке од ових уметности, укључујући и обраду метала, постале су важније и најпрестижније, са очигледним утјецајем у готово читавом исламском свијету. Металургију Мамелукеса била је под снажним утицајем иранске уметности сасијанаца и селџака, ау извођеним радовима, са мањим разликама су се користили исти пројекти, цртежи и слике иранских радова.
Међутим, неки од Сасаниан уметности, после победе муслимана преко Ирана, су напуштена и заборављена, међу њима и скулптуру, гравуре итд ..., они наилазе на одређене ограничења од стране религије и уметности стакла, теракоте и тканина наставили су да се вежбају. Нумизматика се наставила до друге половине седмог века, док је Сассанид дизајнирао поред исламских речи. Први потпуно исламски новчићи су ковани око КСНУМКС-КСНУМКС-а.
Утицај Сасаниди уметности у првим вековима исламске ере је осетио чак у хришћанској Европи, чак и до једанаестог и дванаестог века, толико да су фреске у Палатин капели у Палерму појављују под утицајем, као француски Андре Годар, Сасаниди уметност, а што је потврђено од стране Француз Роман Гхирсхман: "у рељефним сликама улаза на готске цркве тринаестог века и куттордицесимо, постоје јасне Сассанид арт имитације."
Слике из 8. и 9. вијека, односно саманидског периода, пронађене су у Нишупуру. Кроз анализу иранске књижевности из ране исламске ере налазимо да ли су џамије, медресе, Манастири су били лишени слика и фресака, у приватним кућама, уместо зидова и завеса су украшени сликама које представљају људска и животињска лица.
Песме о природи човека и пролећа које је написао Са'ади, славни ирански песник, представљају одличну демонстрацију ове тезе:

Ако је бити човек значи имати очи, уста, уши и нос
каква би разлика била уколико је слика на зиду била усред човечанства.
Све ово чудно и дивно сликарство на вратима и на зиду постојања,
свако ко није размишљао о томе биће као слика на зиду.

Ми смо дошли фигуративне значајне радове из првог века исламске ере, али у књигама историје и оних специјализованих које, кинески уметници су говорили о сликарству књигама као Калилах иде Димнах, за време владавине Нассер ибн Нух Саманид. Истина, до времена Тамерлана и његових наследника, фигуративни радови и слике утицали су странци, пре свега арапски и кинески.
Књиге су биле украшене као научна као "Манаф'е ол-Хеиван" Ибн Бакхтисхуи или оних историчара као "ОТ-Таварикх Јам'е" од Рашид ад-Дин што је година КСНУМКС се да прикази прве књиге састављен од слика животиња, птица и биљака, обојеног с највећом префињеношћу, а у њима се јасно види утицај кинеског стила. Чак су и слике и слике другој књизи, осим за неке слике које приказују лица Имама Али ибн Аби Талеб (Божији мир на њега) и пророк стрица, хамзех (Божији мир на њега) , који су по изгледу на арапском, под утјецајем стила кинеског сликарства.
Дакле, постоји врло мали број дела Илкханид доба у којем доминирају иранске компоненте, а напомињемо да је током владавине Тимур и његових наследника, који упркос ратовима и крваве агресије имао високо мишљење о уметности, компонента " Ирански "пронашао престиж и супериорност и, са изузетком лица која задржавају особине монголске, остатак компоненти слике, метод комбинација и коришћење основног геометрије су потпуно ирански и не показују ниједан страни утицај.
У време Тимурида у исто време било је и три школе или боље три уметничке струје: школа Багдада или садашњи Јалаиери, на чијем челу је био познати сликар Јонаид Солтани; школа у Табриз, уз то од Багдада, били на врхунцу своје славе и престижа у крајем КСИВ века, као и Тимурид школи Самарканд. Већина радова сликаних у стилу ове школе састоји се од астрологије књига и збирки песама познатих песника као што су Кхајави Кермани, Хафез и Незами, посебно историја Хомаи и Хомаиун од Кхајави Кермани, чији текст пише калиграф Мир Али Табризи, а слике су дела Јонаида Солтанија.
У делима тог периода, која је обележила почетак стилу Херат, боје су јаки, светао и чист, а производи брушење драгог камења разних боја, као што су лапис лазули, топаз, сафира, рубина и ћилибара, па чак и злато, који имају предност да се не мењају. Овај метод јаког и чистог бојења био је широко распрострањен у радовима који припадају ширазовом стилу касно четрнаестог и раног петнаестог века. Копија књиге Шахнаме од Фердовси, преузима у КСНУМКС од Цаллиграпхер Лотф ад-Дин Иахиа ибн Мухамеда, који сада припада Националној библиотеци у Египту, а други примерак исте књиге, пише у КСНУМКС, и тренутно припада колекцији Енглеза Цхестер Беаттиа, обојица су сликана у Схиразу. Ове слике су чиста и аутентична и различита од дела Јалаиери школа и Табриз и можемо рећи да је школа Шираз, страни утицај је сведен на минимум. У овим радовима пропорције у бојама су изузетне, а цртежи су прецизнији и пун новитета.
Разноврсност у боји и композицији слика, које нису толико популарне код западњака, једна је од карактеристика иранске уметности. Ова чињеница од тада је имитирана као континуирана традиција, у петнаестом и шеснаестом веку од стране иранских уметника, па чак и индијских и османских уметника. Тако се може храбро рећи да је подршка и пажња Јалиирида аутентичном сликарству и бојама толико важна да се то може сматрати револуцијом у сликарству у Ирану после сассанидске ере.
Након Тамерлана, његов син Схахрокх изабрао је град Херат као своју престоницу и поставио друге бујне принципе као гувернери различитих региона Ирана. Олегх бег постао гувернер Самарканд и Трансокиана Солтан Ебрахим и преузели власт свог краљевства Схираз.Дуранте библиотека стекли углед и уметника из целог, од Схираз, Табриз, и другде, отпутовао у Херат. Увек на време Схахрокх и након путовање Киас суд сликара ад-Дин на суду Минг у Кини, утицаји кинеских стилова повећава, чак и ако је у питању само дизајн компоненти композиције. У међувремену, ирански-кинески елементи помешано и постао сличан до тачке да не можете рећи да ли су ти радови су Кинези, али осликали Иранаца или обрнуто су ирански дела да је кинески уметник је скидао!
У вријеме Баисонкора, сина Шахроха, школа Тимуриз је достигла свој врхунац. Сам Баисонкор био је сликар и одличан калиграф. У КСНУМКС година његове владавине, уметност, као што су сликарство, везивање, и уопште умјетност је на врхунцу сјаја и школа Херат постао највећи уметнички и културни центар на време, добија славу у свету са Камал ад-Дин Бехзад. Бехзад је био први сликар који је потписао своја дела. Постао је толико познат да су монголски владари Индије покушали да добију своја дела, а други ирански уметници су га послушали. Његове методе сликања, након његове смрти, постале су правила ликовне уметности. Био је савременик Султана Хоссеина Бајкара и Шаха Исмаила Сафавида. Бехзад је именован за директора краљевске библиотеке Шах Исмаила, а касније Шах Тахмасб. Његови наставници у Херату били су Пир Саиед Ахмад Табризи и Мирак Наккасх.



удео
Унцатегоризед